La concejala de Cultura, Pepa Pacheco, ha presentado la programación de la Temporada de Invierno del Real Teatro de Las Cortes con una propuesta diversa y de calidad a precios populares, pensada para todos los públicos y en la que tendrá cabida desde el humor al terror, la música, el flamenco y el teatro, con propuestas que también incluyen al público infantil y de corte familiar y en la que el talento local tendrá un papel muy destacado.
La concejala ha animado a regalar cultura estos Reyes Magos con la Temporada de Invierno del Real Teatro de Las Cortes, que se extenderá del 24 de enero al 4 de abril y cuyas entradas están ya a la venta a través de los canales habituales: la web del teatro (teatrodelascortes.sacatuentrada.es) y en el teléfono 610 649 410.
Como ha explicado, vuelve a aumentar el número de espectáculos respecto a 2024, manteniéndose la tónica de precios populares en una programación variada que aúna teatro, propuestas musicales que abarcan del flamenco al rock y que vuelve a pensar en el público infantil.
“Una fórmula que está funcionando, con una pasada temporada en la que hemos tenido muchos llenos absolutos de nuestro coliseo”, ha dicho la edil. Es el caso de las dos funciones de Alex O’Dogherty, el estreno de Venta de Vargas, el concierto de Paquito D’ Rivera, el musical ‘Encanto’ o el concierto de Navidad, entre otros. En este sentido, se ha colgado el ‘no hay entradas’ en once de los 16 espectáculos de la anterior temporada, y el resto de los espectáculos ha tenido una ocupación media del 80 por ciento del aforo.
La concejala ha señalado que esta tendencia positiva también se ha hecho extensiva al teatro aficionado, que durante diez días también ha tenido presencia en las tablas del Teatro de Las Cortes atrayendo a numeroso público. De hecho, al menos dos funciones vendieron todas las entradas, y el resto ha tenido un aforo considerable.
Pacheco ha destacado también el incremento de la presencia de público de otras localidades al teatro, tanto en la programación oficial como aficionado. Algo que atribuye a la calidad de las propuestas escénicas programadas, pero también a la conexión por tranvía con otros municipios y a la apuesta del Ayuntamiento por la cultura.
Así, tanto los isleños e isleños como las personas llegadas de otras localidades “ya saben que tienen una cita fija cada fin de semana en el Real Teatro de las Cortes, dentro de la importante apuesta por la cultura como instrumento de disfrute y ocio, pero también como herramienta de dinamización económica y la generación de empleo vinculado al comercio, a la hostelería y a la producción de espectáculos”.
Estrenos, variedad y talento local
De la Temporada de Invierno, Pacheco ha detallado que hay cinco propuestas de artistas locales: ‘Venta de Vargas. Musical Flamenco’, ‘Las 13 Rosas’, Caty Ocaña, Magic Jose y ‘Pedro y el Capitán’. Del mismo modo, tiene mucho que ver con San Fernando el concierto de la familia Camarón con su ‘Capitán de los sueños’, que vienen acompañados de grandes músicos y artistas colaboradores para ir calentando motores por el 75 aniversario del nacimiento de José Monje Cruz, que debe iniciarse este mismo año. Hay otras muestras de talento de la provincia, como David Palomar, que llega a Las Cortes con su gira antes que al resto de teatros de la provincia.
Por otra parte, hay importantes apuestas teatrales, como la que inicia temporada con el muy conocido y televisivo Nacho Guerreros en su duelo actoral y un texto potente. O la apuesta por el terror teatral en una obra como ‘La mujer de negro’, una de las más longevas del West End londinense que ahora gira con un montaje en español.
Hay una importante presencia femenina en la programación, que coincide con la conmemoración del 8 de marzo. Por eso, se podrá disfrutar de la historia de ‘Cleopatra. Reina de Reyes’, y la gran actriz Mari Paz Sayago cuenta sus vicisitudes en la propuesta ‘No estoy de frente’, dirigida por Paco León y Chiqui Carabante. También la rockera Maika Makovski, una de las más sólidas y potentes del panorama nacional actual, o la cantante isleña Caty Ocaña. Sin olvidar la historia de ‘Las 13 rosas’, que regresa a Las Cortes de la mano de la compañía de Estíbaliz Núñez.
Además, el 27 de febrero, vísperas del Día de Andalucía, se vuelve a programar el muy reclamado musical de la ‘Venta de Vargas’. De esta forma, “celebramos este día de la mano del flamenco, una de las principales manifestaciones artísticas de nuestra tierra”.
El rango de los precios vuelve a oscilar de los ocho euros de la entrada más barata a los 20 euros de la más cara. “Es otro de los compromisos municipales para hacer más accesible la cultura, ya que estamos convencidos de que es esencial que todo el mundo pueda permitirse acudir a nuestro coliseo”, ha apuntado la edil, que ha vuelto a animar a regalar cultura en estos Reyes para seguir disfrutando de todo el talento que pasará por el Real Teatro de Las Cortes.
Programación
24 de enero | Dos reinas, dos tronos
Dos reinas, Dos reinos… La lucha por un trono. Un encuentro imaginario que nunca existió. Una sentencia de muerte postergada. La feminidad y la masculinidad del poder a través de dos mujeres antológicas: Isabel I de Inglaterra y María Estuardo, Reina de Escocia. Dos mujeres luchadoras y transgresoras. Dos mujeres que dependían una de la otra… Una pieza intensa que promete no dar tregua al público desde un texto exquisito de Pepe Cibrián que, magistralmente, cobra vida en este duelo actoral entre Nacho Guerreros y Nicolás Pérez Costa. Pasión, intrigas, ternura, emoción, verdades, intensidad… teatro del más puro.
1 de febrero | Maika Makovski, ‘Bunker Rococo’
La rockera llega a San Fernando con la gira de presentación de su disco ’Bunker Rococo’, el nuevo capítulo de una carrera llena de obras de arte, éxitos e inquietudes que conforman una especie de paleta cromática cada vez más original y completa. ‘Bunker Rococo’ ha sido producido por Ali Chant (Perfume Genius, Yard Act, Aldous Harding) en los estudios ThePlaypen de Bristol, UK. Es un disco que combina momentos de desnudez sonora con grandes arreglos de cuerda y viento, y sintetizadores y guitarras eléctricas con instrumentos clásicos.
Compuesto y producido con un mimo exquisito, hay crudeza e improvisación en un minuto, pero también hay arreglos muy meditados a continuación. Asimismo, hay ritmos macedonios que Maika ha integrado perfectamente en sus propias composiciones.
El disco es una declaración de intenciones en sí mismo. Hay pocos temas que duren menos de cuatro minutos. Hay desarrollos clásicos dentro de estructuras pop, ritmos partidos, letras a veces incómodas, a veces crípticas. Con todo esto, Maika busca mantener vivo su propio interés en su trabajo, pero también no infravalorar la inteligencia y capacidad de comprensión del público.
8 de febrero | David Palomar, ‘Desamparao’
El cante de David Palomar y la dramaturgia de José Troncoso se dan la mano en el espectáculo ‘Desamparao’, con el que el gaditano llega a Las Cortes.
De él dice el propio Palomar: “Soy el último testigo del tiempo incendiado. Cuando me ardieron los ojos pude ver por fin, con una claridad de nieve, la gran verdad: no soy pieza de este puzzle por elección propia. Encaja tú si quieres. Puede que el resto del mundo esté equivocado y tú no sepas qué hacer con tu razón. Con tanta razón. Puede ser. Todo puede ser, compañero.
Dame la mano, regala tu corona de cartón y ven conmigo. Aunque te parezca imposible, a pesar de tanta oscuridad, todo es luz. Todo es futuro en el reino de los desamparados. Que sigan cambiando los tiempos. Sobre nuestras cabezas seguirá brillando el cielo más azul del mundo. Un cielo como el de siempre. Eso nunca cambia”.
Por su parte, Troncoso apunta que “con este espectáculo nos cuestionamos cuál es nuestro lugar en el mundo. Recuperando cantes antiguos y lanzando otros nuevos le echaremos un pulso al reloj de los tiempos construyendo un personaje tan humano como atemporal. (…) Este ‘Desamparao’ se parece tanto a nosotros que su respiración acaba siendo la nuestra".
15 de febrero | ‘No estoy de frente’
Una mujer despierta en la camilla de un hospital tras una operación. Como consecuencia de la intervención, entra en una indeseada menopausia prematura.Su vida ha cambiado. Se siente ignorada, se ha convertido en una solitaria bola del oeste. Ella busca la complicidad de un público que no tendrá más remedio que acompañarla en su viaje hacia la madurez.Buscándose desesperadamente, hace un recorrido por su vida, recoge el testigo de las mujeres que la han precedido y “resetea” su presente.
La obra, interpretada por la actriz sevillana Mari Paz Sayago, está dirigida por Chiqui Carabante y Paco León.
21 de febrero | Familia Camarón, ‘Capitán de mis sueños’
Luis, Gema y Rocío Monje, acompañados de excelentes músicos, rinden un homenaje que sale desde el corazón, lleno de amor, de respeto, admiración y cariño hacia su padre con su personal visión de las canciones más importantes del artista del flamenco mundialmente conocido como Camarón de la Isla, considerado el artista flamenco más grande de la historia y un revolucionario gracias a la cantidad de elementos nuevos que introdujo en el arte.
De esa musicalidad arrolladora y de esos mimbres han bebido sus tres hijos mayores, que se unen para rendir un merecido tributo a su padre, ante una fecha tan cercana como es el 75 aniversario de su nacimiento. Y lo hacen escogiendo un repertorio que rompió la rigidez excesiva del flamenco y que fue considerado herejía por los puristas, un repertorio que ha traspasado el tiempo y las barreras culturales, convirtiéndose en himnos intemporales. Una resurrección de su música, en la voz de sus hijas y con la instrumentalización de su hijo Luis. Este espectáculo se hace elegante y sin estridencias, llevando la música del genio de la Isla a una sonoridad apta para todos los amantes de la música.
22 de febrero | ‘Cleopatra, reina entre reyes’
‘Cleopatra, Reina entre Hombres’ retrata la lucha de Cleopatra por mantener su poder y el legado de su dinastía en un mundo dominado por hombres ambiciosos. Frente al avance imparable de Roma, se revela como una mujer que, además de desear amor y reconocimiento, se niega a ser recordada solo como víctima.
La obra culmina en una profunda introspección donde Cleopatra reflexiona sobre sus triunfos, fracasos y su huella en la historia. Eira, su confidente más cercana, representa el vínculo humano más sincero en su camino. Con un estilo cargado de simbolismo y diálogos conmovedores, ‘Cleopatra, Reina entre Hombres’ ofrece una visión profunda y emocional de esta figura histórica.
Obra dirigida por Ceres Machado, y escrita por Salva Martos Cortés.
27 de febrero | ‘Venta de Vargas. El Musical’
Tras su arrollador éxito en su estreno, y cuando ya empieza a girar por toda la geografía nacional, este espectáculo vuelve a Las Cortes para conmemorar el Día de Andalucía y para dar respuesta a las continuas peticiones de una nueva fecha en la ciudad.
En 1937 Catalina Pérez, mujer valiente y emprendedora, arrendó la Venta Eritaña. En pocos años, y con la ayuda de su hijo Juan, esa taberna de carretera se convirtió en la Venta de Vargas. ¿Por qué la Venta de Vargas ha perdurado en el tiempo y es reconocida internacionalmente?, ¿qué personajes han dado vida a este lugar convirtiéndolo en refugio de flamencos en una época donde lo jondo era más perseguido que admirado?, ¿cómo termina convirtiéndose en un santuario flamenco de visita obligada?, ¿por qué ha sobrevivido su cocina tradicional a modas efímeras y sigue encandilando a todo tipo de comensales?
‘Venta de Vargas: Musical Flamenco’ hace un recorrido fascinante por las escenas más reveladoras que han acontecido bajo el cobijo de su techo.
Esta producción de Javier Fernández. Flamenco de la Isla, cuenta con intérpretes de la talla de Antonio Canales, Carlos Carbonell, María Guerrero, El Trini de la Isla, Juan Manuel Fernández, Elena Arias, Paca Rodríguez, Titi Flores, Paco Moyano, Antonio Lizana, Carmen La Shica…
15 de marzo | ‘La Mujer de Negro’
Tras más de 30 años de éxito ininterrumpido, ‘La Mujer de Negro’ regresa con una propuesta renovada que promete estremecer a los espectadores del Real Teatro de las Cortes de San Fernando. Esta obra, reconocida como la segunda producción no musical más longeva del West End londinense después de ‘La Ratonera’ de Agatha Christie, ha cautivado a más de 10 millones de espectadores en 40 países.
En esta representación acompañaremos a Arthur Kipps, un abogado que decide alquilar un teatro y contratar a un actor profesional para narrar el oscuro y trágico suceso que marcó su vida y la de su familia. Mientras el relato se desarrolla, con la ayuda de decorados abandonados, luces inquietantes y el poder de la imaginación, lo que comienza como un acto de memoria personal se convierte en una experiencia sobrenatural que cobra vida ante los ojos del público.
Basada en la novela de Susan Hill y adaptada para el teatro por Stephen Mallatratt en 1987, esta obra no solo es un homenaje al género del terror, sino también una exploración de los miedos más profundos que habitan en todos nosotros. Este género cobra una fuerza inédita en el teatro, permitiendo a los espectadores vivir una experiencia completamente única.
22 de marzo | ‘Las 13 rosas’
Obra de teatro antropológico andaluz, que nace en Sevilla con lenguaje teatral inspirado en el Teatro Lebrijano de Juan Bernabé y Salvador Távora, y que tras un exitoso periplo por toda España culmina su gira en el Real Teatro de Las Cortes.
‘Las Trece Rosas’ es el nombre colectivo que se le dio a un grupo de trece jóvenes, la mitad de ellas miembros de las Juventudes Socialistas Unificadas, fusiladas por el régimen franquista en Madrid el 5 de agosto de 1939, poco después de finalizar la Guerra Civil Española. Sus edades estaban comprendidas entre los 18 y los 29 años. La enorme repercusión mediática de estos hechos ha dado lugar a su narración no solo a nivel propiamente histórico sino que, traspasando barreras, el suceso se ha integrado en el mundo de la literatura, cine, teatro, música...
Las Trece Rosas, es una combinación de teatro y flamenco que está representada en un escenario con varios artistas, cuenta con actuaciones en directo de música, cante y baile. La obra de la gaditana EstíbalizNúñez pone en escena de manera flamenca vivencias sacadas de la guerra civil, envuelto en un tono trágico que precede a la historia.
28 de marzo | Magic Jose, ‘Hínchate de Magia’
La mayor producción hasta la fecha de Magic Jose con creaciones propias, muchísima originalidad y, lo más sorprendente, cada juego de magia de este show cuenta con un elemento hinchable... ¡incluso los aplausos en este espectáculo son hinchables también! Magia para toda la familia que sorprenderá desde el primer momento en el que suba el telón. Juegos inéditos, algunos de los mostrados en televisión en su paso por GotTalent, mucha participación del público... sin duda una mezcla explosiva que te hará hincharte de risa... ¡y de magia!
Magic Jose es un mago e hipnotista de San Fernando que, desde el 2007, lleva sorprendiendo y haciendo disfrutar al público con su característico estilo de humor, improvisación y originalidad en una mezcla explosiva en cada uno de sus shows. Esto le ha conllevado a ser semifinalista de GotTalent (temporada 10) así como a tener dos segundos premios de magia de salón y un segundo premio de magia cómica a nivel nacional, ha sido uno de los representantes de España en el Campeonato de Europa de Magia en el 2024 y, en el mismo año, también ganó el premio al acto más original otorgado por ‘El Club de la Chistera Mágica’.
29 de marzo | Caty Ocaña, ‘Vuelva Libre’
La artista isleña Catalina Domínguez Ocaña, conocida en el mundo del espectáculo como Caty Ocaña, comenzó su andadura en 2007 cantando flamenco en la Peña de Camarón de la Isla y, desde entonces, recorre todos los tablaos y escenarios de Andalucía donde la reclaman por su potencia de voz y su carácter encima de las tablas.
Actualmente, cuenta con un primer trabajo discográfico digital, que es una bachata flamenca titulada ‘Vuela Libre’, que muestra la versatilidad y la pasión que caracterizan su estilo único. Con su interpretación emotiva y auténtica, Caty Ocaña nos transporta a través de las notas y las letras de sus canciones, tocando las fibras más sensibles de nuestro ser.
La cantante isleña llegará al Real Teatro de las Cortes acompañada por ocho músicos, y de artistas invitados que ya colaboraron en la grabación de su trabajo, para presentar este disco en su tierra y hacer disfrutar al público con su arte.La artista continúa dejando su marca en el panorama musical, llevando consigo el legado del flamenco y fusionándolo con nuevos géneros y estilos. Su talento y dedicación la han convertido en una figura destacada en la escena artística andaluza.
‘4 de abril | ‘Pedro y el Capitán’
‘Pedro y el Capitán’, de Mario Benedetti, es una obra profundamente humana que enfrenta a dos personajes en un diálogo cargado de tensión y emociones, un duelo intenso y desgarrador entre un prisionero político y su torturador. Pedro, un prisionero sometido a tortura, y el Capitán, su verdugo, encarnan una lucha que trasciende lo físico y se adentra en la conciencia, la culpa y la resistencia moral. A medida que avanza el encuentro, las máscaras caen, revelando las contradicciones del poder y la fuerza indestructible de la dignidad humana.
Inspirado en los métodos de represión de las dictaduras, este texto trasciende la denuncia para explorar temas universales como la dignidad, las creencias y los límites del poder. Una obra que denuncia la barbarie para que no se repita, recordándonos que el teatro y la cultura son herramientas esenciales para construir un futuro más humano.
Bajo la dirección de Fernando Cueto y con las interpretaciones de Paco Clares como el Capitán y Daniel Morato como Pedro, este estreno absoluto comienza su gira en San Fernando antes de recorrer los teatros del país.